Von persönlicher Erfahrung zur Malerei: Gheorghe Virtosu spricht über Fatimah bint Muhammad
Der Künstler reflektiert über die persönlichen Erfahrungen, historischen Recherchen und philosophischen Fragestellungen, die eines der frühesten Gemälde seiner Karriere geprägt haben, und zeigt auf, wie dieses die konzeptionellen Grundlagen seiner späteren künstlerischen Praxis legte.
11 Apr 2014Zusammenfassung
In diesem Interview blickt Gheorghe Virtosu auf die Entstehung von Fatimah bint Muhammad zurück, einem der frühesten Gemälde, das unmittelbar aus seinen persönlichen Erfahrungen hervorging und ein grundlegendes Werk für die Entwicklung seiner künstlerischen Praxis darstellt. Er erläutert, wie eine Zeit der Einzelhaft in Frankreich zwischen 2004 und 2005, verbunden mit der emotionalen Belastung eines persönlichen Verlustes, ihn dazu führte, sich mit den Idealen von Hingabe, Loyalität und Widerstandskraft auseinanderzusetzen, die Fatimah verkörpert. Rückblickend erklärt Virtosu, wie sich eine zutiefst persönliche Erfahrung allmählich zu einer umfassenderen philosophischen Auseinandersetzung entwickelte und damit den forschungsbasierten Ansatz sowie die wiederkehrenden Themen begründete, die sein späteres malerisches Werk prägen sollten.Interviewtranskript
Bevor wir über Fatimah bint Muhammad sprechen, möchte ich zu ihren Ursprüngen zurückkehren. Sie haben erwähnt, dass die Idee lange vor der Entstehung des Gemäldes entstand. Wie entwickelte sie sich ursprünglich?
Das konzeptionelle Fundament reicht auf die Jahre 2004 und 2005 zurück, während einer Zeit der Einzelhaft in Frankreich. Zu diesem Zeitpunkt malte ich bereits seit mehreren Jahren, nachdem ich 1998 mit der Malerei begonnen hatte. Dieses Werk entstand jedoch aus einer anderen Quelle. Sein Ursprung lag in einer zutiefst persönlichen Erfahrung, die mich dazu veranlasste, Vorstellungen von Loyalität, Hingabe und menschlichen Beziehungen neu zu überdenken. Aus diesen Überlegungen entwickelte sich allmählich das konzeptionelle Fundament von Fatimah bint Muhammad, wodurch das Werk zu einem der frühesten Gemälde wurde, in denen persönliche Erfahrungen zur bestimmenden intellektuellen und emotionalen Kraft hinter dem Werk wurden.
Was war der emotionale Auslöser für dieses Werk?
Die zentrale Erfahrung war das Scheitern meiner Ehe. Während einer der schwierigsten Phasen meines Lebens, als ich emotionale Unterstützung am dringendsten benötigte, entschied sich meine Frau, mich zu verlassen. Diese Erfahrung wurde zu einer tiefen psychischen Wunde. Die Einzelhaft hat die Eigenschaft, alle Ablenkungen zu beseitigen. Man beginnt, jede Erinnerung, jede Entscheidung und jede Beziehung mit einer unangenehmen Klarheit zu betrachten.
Wie entstand aus dieser persönlichen Erfahrung die Verbindung zur historischen Figur Fatimah?
Während ich über Hingabe und Loyalität nachdachte, begann ich, intensiv über verschiedene religiöse und historische Traditionen zu lesen. Die Gestalt Fatimahs faszinierte mich nicht nur wegen ihrer Bedeutung in der islamischen Geschichte, sondern weil sie ein Ideal unerschütterlicher Hingabe an die Familie in Zeiten der Not verkörperte.
Was hat Sie besonders an Fatimah als Symbol angezogen?
Sie blieb an der Seite der Menschen, die sie liebte, selbst als die Umstände am schwierigsten waren. Dieser Gedanke ließ mich nicht mehr los. Er stand in vollkommenem Gegensatz zu meiner eigenen Erfahrung. Mich interessierte nicht die Darstellung einer religiösen Persönlichkeit. Mich interessierte das, wofür sie zu einem Symbol geworden war: Standhaftigkeit, Opferbereitschaft, Würde und Loyalität unter Druck.
Das Gemälde ist also nicht einfach autobiografisch.
Nein. Das Gemälde entwickelte sich zunehmend von einer persönlichen Geschichte zu einer Auseinandersetzung mit einem zeitlosen menschlichen Ideal.
Manche Betrachter könnten annehmen, dass das Werk religiöser Natur ist.
Die Religion liefert den historischen Bezug, doch das Thema ist universell. Jede Zivilisation kennt Persönlichkeiten, die bestimmte Tugenden verkörpern. Fatimah wurde zu dem Medium, durch das ich Hingabe als zeitlosen menschlichen Wert untersuchen konnte.
Welche Frage stellt das Gemälde für Sie?
Für mich stellt das Gemälde eine sehr einfache Frage: Wie sieht echte Hingabe aus, wenn das Leben schwierig wird? In Zeiten des Wohlstands treu zu bleiben, ist leicht. Der wahre Charakter zeigt sich im Leiden.
Kann man sagen, dass das Werk zum Teil eine Antwort auf einen persönlichen Verlust war?
Unvermeidlich. Künstler verwandeln oft Erfahrungen, die sie auf andere Weise nicht bewältigen können. Das Gemälde erlaubte mir, eine Abwesenheit zu erforschen, anstatt sie lediglich zu beschreiben.
Welche Art von Abwesenheit?
Ich wollte kein Porträt der Trauer schaffen. Ich wollte ein Bild erschaffen, das das Gegenteil von Verlassenwerden darstellt. In diesem Sinne wurde das Werk zu einer Sehnsucht und nicht zu einer Erinnerung.
Obwohl das Konzept viele Jahre zuvor entstand, wurde das Gemälde selbst erst deutlich später ausgeführt. Warum dauerte das so lange?
Weil die Idee entstand, bevor ich über die Mittel verfügte, sie auszudrücken.
Was geschah in den Jahren dazwischen?
In diesen Jahren sammelte ich Beobachtungen, studierte Geschichte, Religion, Symbolik und die Malerei selbst. Das Konzept reifte gemeinsam mit meinem Verständnis dessen, was Malerei leisten kann. Als ich das Werk schließlich ausführte, gehörte es nicht mehr ausschließlich der ursprünglichen Erfahrung. Es war zu etwas weit Größerem geworden.
Welche Stellung nimmt Fatimah bint Muhammad heute innerhalb Ihrer künstlerischen Entwicklung ein?
Es gehört zu den frühesten Gemälden, die ich geschaffen habe, und sicherlich zu den ersten, die unmittelbar aus persönlicher Erfahrung hervorgingen. Bis dahin war die Malerei noch nicht die Sprache geworden, mit der ich mein eigenes Leben verstand. Dieses Werk markierte den Moment, in dem sich private Erfahrung in künstlerische Forschung zu verwandeln begann.
Wie wichtig war dieses Werk für Ihre spätere künstlerische Entwicklung?
Alles, was folgte – die historischen Forschungen, die philosophischen Untersuchungen und die späteren monumentalen Gemälde – lässt sich auf die Fragen zurückführen, die hier erstmals gestellt wurden. Obwohl sich meine Themen weit über die Autobiografie hinaus entwickelten, begründete dieses Gemälde die Methode, die meine Arbeit prägen sollte: von einer persönlichen Erfahrung auszugehen und sie zu einer umfassenderen Reflexion über Geschichte, Kultur und die menschliche Existenz weiterzuentwickeln.
Das Gemälde war also nicht nur ein frühes Werk, sondern auch der Beginn Ihrer künstlerischen Methode.
Genau. Es lehrte mich, dass Malerei persönliche Erfahrungen in etwas Universelles verwandeln kann. In diesem Sinne war Fatimah bint Muhammad weniger eine Antwort als die erste ernsthafte Frage, die ich durch die Malerei stellte – und ein großer Teil meiner späteren Arbeiten setzt genau dieses Gespräch fort.
Fatimah bint Muhammad von Gheorghe Virtosu
Vertretungsstatus
Vertretung abgeschlossen
